아라키 노부요시 "아라키 '아이 노 히마쿠'"

아라키(Araki)라는 호칭으로 친숙한 아라키 노부요시(Araki Nobuyoshi)는 일본 사진사에서 하나의 거대한 현상이라고 할 수 있는 존재입니다. 1940년 도쿄 미노와에서 태어난 그는 지바 대학에서 사진 인쇄 공학을 배우고 덴쓰에 입사했습니다. 광고 사진의 최전선에서 경험을 쌓으면서 그 대척점에 있는 사적인 영역으로 시선을 깊게 가져갔습니다. 1964년, 학창 시절에 찍어 모은 작품집 『삿친』으로 제1회 태양상을 수상했습니다. 그 후 1971년, 아내 요코와의 신혼여행을 소재로 한 사진집 『센티멘털한 여행』을 자비 출판했습니다. 이 작품을 제시한 그는 자신의 사진을 '사소설'에 비유하며 '사사진(私写真)'이라고 선언했고, 1990년 요코는 병에 걸려 사망했지만, 이듬해 아라키는 그녀의 죽음을 주제로 한 『센티멘털한 여행・겨울 여행』을 간행하여 큰 반향을 불러일으켰습니다. 가족이라는 친밀한 대상에 렌즈를 향하는 행위는 오래전부터 존재했지만, 그가 다른 사진가들과 결정적으로 다른 점은 그 '사적인 일'을 단순한 추억의 기록이 아니라, 지금 이 순간 사라져 가는 시간을 붙잡기 위한 절실한 '시간의 약탈'로 기능하게 했다는 점에 있습니다. 말하자면 그에게 사진은 사회적인 기록이나 예술적인 승화를 목적으로 하기 이전에, 자기와 타자의 관계성을 적나라한 감촉 그대로 남기는 수단입니다. 아라키의 행보는 기존의 경계선을 가볍게 넘어서는 것이었습니다. 세계적인 미술관에서 높은 평가를 받는 한편, 국내에서만도 약 500여 권에 달하는 사진집을 세상에 내놓았습니다. 1970년대 이후, 사진이 더욱 친숙한 미디어로 변모해 가는 흐름 속에서, 역 매점이나 길거리 서점에 진열된 잡지 등 모든 매체에 자신의 작품을 침투시켰습니다. 사회의 혼잡한 에너지와 계속 공명하며 일상 속에 '사진'이라는 시점을 뿌리내리게 했습니다. 그 압도적인 열량은 눈에 보이는 모든 것을 포착하려는 집착에 가까운, 생각의 표현이라고 할 수 있을 것입니다. 또한 그는 수많은 여성을 피사체로 한 작품을 발표했습니다. 그것들 또한 기존의 맥락을 갱신하는 것이었습니다. 종래의 여성 누드가 남성의 욕망에 종속되기 쉬웠던 반면, 아라키의 렌즈가 포착하는 여성들은 소비되는 기호가 아니라 그 자리에 있었던 흔적으로서 존재합니다. 체온과 호흡을 느끼게 하는 생명의 넘쳐흐름은 일방적인 수탈이 아니라, 렌즈를 통해 서로의 실존을 '공범 관계'라는 이름의 미궁으로 던져 넣는 위험한 도박이자, 절실한 대화의 기록이기도 합니다. 이 관계성은 인물뿐만 아니라 풍경이나 꽃에도 똑같이 쏟아지고 있습니다. 아라키는 이것들을 '사현실'이라고 부르며, 단순한 기록을 넘어선 사적인 정념까지도 투영해 왔습니다. '사사진', '사현실', 그리고 아라키는 생(에로스)과 죽음(타나토스)이 나란히 있다는 감각을 '에로토스'라는 조어로 표현했습니다. 이것들은 별개의 개념이 아니라 눈앞에 있는 것에 다가가, 사라지기 직전의 시간에 닿으려는 행위 속에서 나타나는 것이며, 아라키에게 생(에로스)과 죽음(타나토스)은 같은 피막 위에 존재하는 것입니다. 본 전시의 제목 '사랑의 피막'은 아라키가 사진을 찍는 행위의 핵심을 전달하기 위해 제기한 다양한 개념을 아우르는 '사랑'이라는 단어에서 유래합니다. 잘 알려져 있지 않지만, 아라키는 언뜻 보기에 그의 파격적인 경력과는 어울리지 않는 '사랑'이라는 평범한 단어를 자주 사용합니다. 그러나 아라키에게 사랑이란 온화한 감정이나 아름다운 이야기만을 의미하는 것이 아닙니다. 그에게 사랑이란 피사체에 극한까지 다가가는 것이며, 촬영이란 사진가와 피사체 사이에 놓인 마지막 얇은 피막, 즉 말과 의미가 태어날 기미를 찬미하는 한순간을 각인하는 것에 다름 아닙니다. 이 전시는 그의 60년이 넘는 경력에서 드러나는 세계관을 재경험하는 시도로 기획되었습니다. 『삿친』으로 시작하여, 아라키 자신이 '그녀를 만남으로써 사진 인생이 시작되었다'고 말하는 '요코'를 모델로 한 작품, 『제록스 사진첩』, 『에로토스』, '거리', '풍경'부터 최신작까지, 방대한 작품군에서 엄선하여 구성된 아라키의 개인전이 우리에게 어떤 깨달음을 가져다줄까요? 오늘날 우리 주변에는 SNS가 추천하는 이미지가 넘쳐납니다. 알고리즘과 가공 기술, AI 생성 기술에 의해 최적화되어 더 이상 '사진'이라고 할 수 없는 '이미지'라고 불러야 할 것들이 어쩔 수 없이 시각에 들어옵니다. 그러한 이미지에서는 보는 이의 주의를 즉시 사로잡기 위해 구도도 색상도 감정도 과부족 없이 정리되고, 노이즈가 제거되며, 오독할 여지는 극한까지 작아집니다. 그에 반해 아라키의 '사진'에는 정리할 수 없는 감정, 습도, 망설임, 관계의 뒤틀림이 지울 수 없는 실체로 존재합니다. 모든 시각 정보가 규격화되어 제도에 편입되어 버리는 현대에 그의 작품을 접하는 것은 우리의 지각과 의미 생성 과정이 어떻게 변질되고 있는지를 깨닫게 해주는 계기가 될 것임에 틀림없습니다.